穿越百年的“中国情怀“
Explore the “Chinese taste” crossing centuries
1-“中国风”从何而来？
最近，英国卫报介绍了一对中西合璧的夫妇，把伦敦的家设计装修成了浪漫的中国风。女主人Z.He从小在广州长大，是一名香港的建筑师，丈夫Alex是一名芝加哥的厨师。
图中为Alex和Z.He一家人
夫妻二人从网上淘来了大量维多利亚时期的中式家具，Z.He经过设计把它们布置在家中的各个角落（见下图）。她对其中零零碎碎的中国元素感到着迷，如墙上挂着的中国山鸟图，竹制的座椅，中式的橱柜等。对于在异乡生活的Z.He，这些中国元素与她产生着无形的联系，具有让人内心安宁的力量，尽管有些家具可能只是英国当时的“仿制品”。
Z.He和Alex布置的中式内装
由于地理限制和语言沟通上的隔阂，西方人早期对于神秘遥远的东方世界夹杂着许多想象。13世纪初，意大利旅行家马可波罗根据经历和见闻，在传记中描绘了一个美丽宜居，神话一般富丽堂皇的中国，由此激发了欧洲人的航海冒险热情；下图为马可波罗晋见忽必烈的场景。
《马可波罗传记》插图，法国，1300
到了16世纪，西方传教士们的船只陆续来到中国，将中国的文化和中国生产的产品如书籍、丝绸、茶叶、瓷器等，大规模地带回欧洲各国，引发了新一轮的热潮，“中国制造”进一步影响欧洲的上流社会。下图为当时欧洲贵族生活的画像，出现屏风、瓷器和折扇等中国器物。
关于这个古老却陌生的国家，德国著名的数学家、哲学家莱布尼茨这样感叹到：“有谁过去曾经想到，地球上还存在这么一个民族，它比我们这个自以为在所有方面都教养有素的民族更加具有道德修养？自从我们认识中国人以后，便在他们身上发现了这一特点。如果说我们在手工艺技能上与之相比不分上下，而在思辨科学方面略胜一筹的话，那么在实践哲学方面，即在生活与人类实际方面的伦理以及治国学说方面，我们实在是相形见绌了。”
左为莱布尼茨画像，下图右为孔子塑像
被誉为“法国思想之父”的伏尔泰则十分崇拜孔子，极力颂扬中国道德和儒家文化，他还将《赵氏孤儿》改编成戏剧，引起了欧洲文化界的剧烈反响。下图描绘了当时巴黎的文化沙龙上，众多学者和思想家在研读伏尔泰改编的“中国作品”。
随着时间推移，中国热潮却越走越“歪”。法国画家弗朗索瓦·布歇从未到过中国，却凭空创作了一系列中国主题的画作。他的作品《中国皇帝上朝》（见下图），将清朝的皇帝刻画成一个慈父般的部落酋长，人民像拥戴家长一样拥戴君王。
画家对于人物和场景的描绘存在诸多不正常的地方：画面中的皇帝坐在露天的金色莲花台上，皇冠上沿挂着古怪的带状装饰，下属们刻画成令人匪夷所思的光头加长辫，有的农民带着小丑模样的尖顶草帽，大臣、官员头上的帽子则千奇百怪。下图为画家设计另一幅“中国主题”的壁毯《中国皇帝宴请》。
布歇是当时备受瞩目的艺术家，他的作品体现了尚在发展中的洛可可风格——人物纤细、画面淡雅，精致，优美，但创作内容却充满了对中国的误解。奇异且失真的中国形象经过传播，在西方逐步演变成为人人脑洞大开的“神州幻想”。
2-法国国王开创“China Style”
与当时炙手可热的“中国产品”不同，房屋没法从遥远的东方搬运到欧洲，如果想要给建筑和室内也增添一些中国味道，设计师无从下手。令人惊讶的是“中国风”的装饰设计很快出现并且在西方迅速传播，这一切，其实归功于一位痴迷“中国风”的法国国王——路易十四世(Louis XIV)。
挂毯中描绘的路易十四身穿中国服饰，坐着四人大轿出行
这位出门要坐八抬大轿的法国君王，平日里身穿中国丝绸制成的衣服接待宾客，每天在家中摸着进口的中国瓷器，思考如何与当时的康熙皇帝相互关照，忽然有一天，抑制不住内心的冲动，大张旗鼓地竟然建造起了“中国宫殿”！然而，这是一件彻彻底底的“山寨” 作品。
画家描绘的路易十四“山寨大作”
外国设计师提供的“中国宫殿”3D还原模型
虽然路易十四内心所想的也许是豪华大气的王宫庄园，而他实际建造的只是五座单层的房子，其中三座为凉亭，整体的布局和装饰都完全坚持中式对称的设计。
这座精心山寨出来的建筑群被统称为“特列安农瓷屋(Trianon de porcelaine)”，也被称作“中国青花瓷宫”，设计创意可能来自荷兰画师尼霍夫描绘的“大报恩寺琉璃宝塔”，但是误将琉璃当成了陶瓷。最后，路易十四还将其中的一座“中式别墅”送给了他的“宠妃”莫内斯潘夫人。
艺术家根据史料画下的特列安农瓷屋Trianon de porcelaine
特列安农瓷屋局部特写
人们后来称呼这种装饰风格为“Chinoiserie”，源自法语中的“chinois“，意为”中国的“，实际上，时髦的路易十四世虽然使用了令人眼花缭乱的东方装饰，却有许多完全不是中国制造，“宫殿”的屋面上不是用琉璃瓦而是用当地生产的“青花瓷片”做成彩砖拼贴而成，屋脊上和屋檐边上堆满了花瓶和瓷罐。
外国设计师还原的室内场景
特列安农瓷屋的室内布置了幔帐流苏、刺绣和金丝细工饰品，大量使用花鸟和植物图案作为墙纸纹理（上图），与华丽的洛可可风格结合，展现出奇特的“东西混搭风”。
留存下来的“中式”梳妆台
很遗憾，这座设计思想超前的“中国宫殿”最终没能保留下来，只遗留了一座梳妆台（见上图），一些青花瓷碎片和几个花瓶。从梳妆台上可以看到青白瓷、青花图案等中国元素。
中国茶屋 Chinesisches Haus，J.G.布林，1755
路易十四的“中国宫殿”建成后引发了时尚热潮，他开创的“伪中国风（Neo-Chinese Style)”成为欧洲各地竞相效仿的对象。中国元素在那时已是品位身份的代名词，人们以极尽奢华的“中式”家装来彰显社会地位，或是借用从中国海淘得来的奢侈品出人头地。在德国的波茨坦同样建造了一座伪中式的建筑（上图），名为“中国茶屋”。
布莱顿宫 Royal Pavilion，1820，英国
追捧东方文化的风潮断断续续，起起落落持续了数百年，随着西方国家越来越了解中国，扭曲浮夸的中国风格逐步得到修正，上图是英国乔治四世在19世纪兴建的布莱顿宫，室内陈列着大量的中国瓷器和雕塑，转角处和房间中央挂着中国灯笼，墙纸装饰采用竹子等中国的植物作为图案，处处显露着中国元素的影响。
3-新时代再现“中国风”
几百年后的今天，中西方文化经历长时间的碰撞和融合，粗糙的“山寨模式”不再大行其道，设计师们重塑了古老的设计模式，开创了新时代的“中国风”。来自新加坡的著名设计公司Design Intervention为一对年轻的华人夫妇设计了一座“现代中国风住宅(Modern Chinoiserie Home)”，获得了2016年地产界奥斯卡“国际地产大奖(International Property Awards)”最佳室内设计—私人住宅。
现代中式住宅 Modern Chinoiserie Home，Design Intervention
由于是一个刚刚组成的家庭，房间整体设计成明朗轻快的格调，凸显出青春的活力。设计师巧妙地将屋主对中国文化的喜爱和丰富的收藏品味与设计结合，明亮的色彩中穿插中国元素和符号，现代材质与传统的家具经过了合理搭配，环境愉悦却不失东方的意韵。
这种现代的中式风格不再局限于装饰图案和陈设家具，而是在装饰构件和空间设计上结合中国符号，营造独具特色的东方意境；个性与传统的和谐共处展现出迷人的现代美学，富有想象力又具有奢华的品质。
流行于西方世界的新中国风依然带有设计师强烈的主观色彩，相比几百年前那些视野局限的艺术家，设计师们可以抓住真实的中国元素进行构思，自由地运用中国的符号元素。一些外国设计师总结了快速打造中国风的技巧如下：
1. 选用竹子作为家具材料
布置漆器和屏风
3. 设计镂空花格
建立中式的空间秩序（风水）
5. 使用标志性的中国色彩（红色，金色等）
6. 采用家具雕刻和纹理装饰等
这些取巧的手法不能保证设计出地道的中国味，而设计师们在这条发挥东方文化特色的道路上越来越放飞自我，远离了旧时代的束缚。最后，让我们欣赏一些西方设计师创作的“新中国风”，一睹为快吧。
看完“中国风”历经数百年的奇妙演变，你是不是还想一探究竟，中西方家具的设计风格应该如何把握？
陈 峰
主授：中西家具脉络及趋势
艾宝家具（顶级家具品牌）
EXPOCASA 高端原创家具品牌
合伙人/全球品牌总监
明清家具收藏家
毕业于清华大学美术学院
【上海交通大学+烩设计】情境化软装全案实战高级研修班，清华大学美术学院的陈峰老师将主授“家具专题”，带来更为专业和丰富的内容，系统地梳理中式家具和西式家具的脉络，详细阐释“新中式风格”家具的融合和设计等等。