这 是 场 库 的 第 2297 部 每 日 一 片
1982年6月25日，影片《银翼杀手》横空出世。
电影在当时并不成功。大量晦涩难懂的对白和昏暗场面导致票房口碑双双失利。
而经典总是随着口碑慢慢沉淀的。
2004年英国《卫报》评选的“历史上十大科幻影片”中，《银翼杀手》以绝对优势高居第一。
因为它定义了未来的主题——
永远在下雨的城市；肮脏拥挤的街道；
巨大的汉字、日文涂鸦、人机交互......
这些视听元素，呈现出一个悲凉、颓废的未来世界。
《银翼杀手》不仅将“人工智能”的概念引入眼帘，还将“赛博朋克”这一科幻流派的表象，在电影画面中体现得淋漓尽致。
到了当下的互联网时代，科技极度发达让我们的生活越来越趋近于那个幻想中的赛博朋克世界。
赛博朋克也俨然从一个非主流科幻流派成为主流。
越来越多赛博朋克感的科幻电影问世。
《银翼杀手2049》、《攻壳机动队》、《头号玩家》、《阿丽塔》。
不光是电影，有些朋友可能已经发现，其实现实生活中很多城市都具有赛博朋克气质。
比如之前被人津津乐道的东京、香港。
当然，还有重庆。
昨天，就有一部赛博朋克风重庆旅拍短片登上了微博热搜。
不少看完短片的网友称赞后期太强。
未来感十足。
作为中国年日照最少的地区之一，重庆日常阴雨多湿的天气让它自带了一层朦胧迷雾，也和伦敦有同样的绰号——
雾都。
再加上多山的地形，造就了重庆城市奇特的布局。
高楼建筑多是依山而筑。楼与楼之间交错纵横，高低起伏。随处可见的一线天，夜晚霓虹招牌，现代化城市高楼和破落逼仄老楼房的对比……
有时你走出地铁出口，可能面对的就是别人家高层的阳台。
（图来自日本摄影师RK）
似乎重庆天生就带着一种强烈的未来科技感。
要知道，生活在重庆的人们日常的交通工具不是汽车，而是缆车。
轻轨会在居民楼内穿行而过，打开导航，初来的你永远想不到地图上只有十分钟的路程会走多久。
而短片的创作者，来自新片场创作人庞川宇，便是借助了重庆独特的地理环境，将这座城市CG与结合，再配上川井宪次的傀儡谣，最终完成了这部未来感十足的短片创作。
解放碑、洪崖洞、磁器口等地，
在他的“魔法”下变成了一个个炫酷的新模样。
（实拍和成片对比）
“我们想把‘8D’重庆展示出来，重庆很酷。这是制作这些视频的出发点。
重庆与赛博朋克的风格相似，好比城市中的某段路，看似一条直线距离，却要爬五六层楼，导航在重庆难免会有失效的时候。
这里的建筑物高矮参差不齐，形状各异，楼层间横跨各种桥梁。山城的夜晚像极了梦中的科幻城市。”
在他看来，这部短片一面代表山城的未来，将被光怪陆离的高科技包裹；
另外一面代表山城现实的市井生活，充满矛盾，充满野味。
其实不光是庞川宇将赛博朋克风格用在了重庆这座城市中。
此前，还有一位来自日本摄影师RK，
也将重庆拍摄除了魔幻未来的感觉。
此起彼伏的高楼下，
蕴藏着古朴的建筑。
既不失高科技感，
又有历史的沉淀。
可能很多人要问，难道这就是赛博朋克？
其实不完全是。
这些画面所呈现出来的只是赛博朋克的视觉风格。
毕竟赛博朋克这个词，诞生于二十世纪８０年代的科幻文学流派。
最初是一群科幻小说家们用赛博朋克这个词，描绘着反乌托邦的近未来景象——
在那个反乌托邦的未来世界里，常常充斥着人工智能，都市扩张，贫民窟计算机和大型企业等元素。
人类与机械难分你我，甚至将肉身与机械融为一体。
还因此成为了新的物种——“赛博格”。
统治阶层几乎总是那些控制着技术的巨型公司，而主角往往是游走于社会边缘的局外人。
“高科技、低生活。”
这种世界表面上看似平和，实则斥着各种问题。
如阶级矛盾，资源紧缺，犯罪迫害......
总之无论什么故事，刻画的都是一个令人绝望的未来。
也正因此，对于赛博朋克真正的定义，往往离不开对未来世界的不平等，机会的分配不公平的探讨。
而尽管这些霓虹灯、全息影像、雨水和透明材质、极简主义的装饰风格，废旧破败的未来主义街道，只能呈现赛博朋克视觉效果。和真正的赛博朋克还有一定的差别。
但也让我们看到了现实和未来对照的可能。
卡塔尔摄影师ZAKI模仿《银翼杀手》，拍摄作品《香港之夜》
是否有一天我们真的会进入赛博朋克的世界？
即便与设想的并不完全一致，也总会有相同的地方。
而在赛博文化对社会和人性的关注，对阶级和政治的探讨又该如何解答？
想必，这才是下一步我们需要认真思考的问题。
你觉得中国还有哪个城市符合赛博朋克气质？