尽皆过火，尽是癫狂
“尽皆过火，尽是癫狂”这是大卫·波德威尔在《香港电影的秘密》中，对于港片的评价。
多年以来被许多港人奉为“金科玉律”。
然而时至今日，现在回看大卫·波德威尔一语中的。
港片在走过了“黄金年代”之后，陷入了“生死两难”的地步。
很多人都在说”港片已死“，可还有许多导演和演员在努力地恢复了昔日港片的辉煌。然而效果却是不尽人意，港片如今好像再难恢复往日的巅峰。
遥想当年，华语电影中港片可谓独占鳌头，撑起华语电影圈的半边天。
一部部经典电影，如同雨后春笋一般冒出。
占据了80、90两代人的青春记忆，甚至也在影响着00一代人。
在港片最辉煌的时候，我们能看到
周润发的小马哥再说“我争一口气，不是为了证明我比别人威风，只是想告诉人家，我不见的东西我一定要自己拿回来”
张国荣的旭仔再说“我听人讲过，这个世界有种鸟是没有脚的，它只可以一直飞啊飞，飞到累的时候就在风里睡觉……这种鸟一生只可以落地一次，那就是它死的时候”
梁朝伟的周慕云再说“如果我有一张船票，你，会不会跟我走？”
周星驰的至尊宝再说“曾经有一份真诚的爱情放在我面前，我没有珍惜，等我失去的时候我才后悔莫及，人世间最痛苦的事莫过于此。如果上天能够给我一个再来一次的机会，我会对那个女孩子说三个字：我爱你。如果非要在这份爱上加上一个期限，我希望是一万年”
王祖贤的聂小倩再说“十里平湖霜满天，寸寸青丝愁华年，对月形单望相护，只羡鸳鸯不羡仙”
钟楚红的李琪再说“有一个地方叫做稻城，我要和我最心爱的人一起去到那里 ，看白色的雪山 ，看一场秋天的童话 ，只要最后是你就好”
邱淑贞的海棠在《赌神2》中，一袭红衣，魅惑红唇，半露香肩，叼着那张梅花K
张敏在《倚天屠龙记》中，那惊艳的回眸
林青霞的东方不败再说“天下风云出我辈，一入江湖岁月催，皇图霸业谈笑中，不胜人生一场醉”
梁家辉的周淮安再说“乱世莫诉儿女情，谁知乱世儿女情更深”
张曼玉的小青再说“我来到世间，为世人所误。你们说人间有情，但情为何物。可笑，连你们人都不知道。 等你们弄明白了，也许我会再回来”
成龙靠着拼命，成功地接下李小龙的班
李连杰的黄飞鸿再说“我们赢了金牌，输了国家 “
梅艳芳的如花再说“十二少，谢谢你还记得我。这个胭脂盒我挂了53年，现在还给你，我不想再等了。”
林正英在穿着道袍，拿着黄符桃木剑，大展神威战僵尸
朱茵的紫霞仙子再说“我的意中人是个盖世英雄，有一天他会踩着七色云彩来娶我“
关之琳的十三姨，成为了无法超越的存在
港片的黄金岁月不仅仅有这些耀眼的群星
还有那些有着天马行空创意无限的导演们
吴宇森的英雄本色
徐克的黄飞鸿
刘镇伟的大话西游
王晶的赌神
王家卫的东邪西毒
杜琪峰的暗战
陈可辛的甜蜜蜜
麦兆辉、庄文强的无间道
陈木胜的天若有情
还有那些著名的影视公司
永盛
邵氏
银河印象
新艺城
嘉禾
中国星
他们一起造就了香港电影的黄金时代
造就了一个让我们怀念至今难以再现的年代
当一个时代结束，人们回头评价的时候，往往会在怀旧中想起最好的时候，港片如此，香港娱乐工业也是如此。
当香港娱乐工业整体退潮，港片也难以独善其身。这一切，仿佛都是港片已死最确凿的证据。不是吗？
可港片明明还没死
在合拍片里的有着香港影人与港片的血脉
除了本土港片的坚守，港片还在换种方法活
回首往事，2003真是对香港电影极为重要的一年，《内地与香港关于建立更紧密经贸关系的安排》（CEPA）正式发布，通过审查的香港与内地合拍片将享受国产电影待遇
香港电影人，从此进入了北上神州的阶段
电影，终究是人拍出来的。而香港电影一路筚路蓝缕，奔腾不败，靠的，也从来是这群身段最为灵活、永远“打不死”的香港电影人。
冰冻三尺非一日之寒，陷入衰落的历史进程已无可挽回，这不是谁能力挽狂澜的
但纵使香港电影黄金时代或许一去不返，但香港电影人的精神犹存、创作活力尚在， 香港电影人，有口饭吃，就死不了
在香港电影全盛时期，徐克让黄霑给他写一首词，改完又改，黄霑不胜其烦，最后丢给徐克一篇最终稿，说用就用，不用拉倒
这便是香港电影音乐的传世经典《沧海一声笑》，回头看，这首歌何尝不是香港电影的缩影？
港片黄金时代，汹涌澎湃直吞一代人的录像厅时间，是真正的“滔滔两岸潮”。如今浪奔浪流已成过往，已然是“豪情还剩一襟晚照”
但就算还剩一襟晚照，以香港电影之旷世绝伦，依然是豪情犹在，不容小觑。而不死的港片，也在不断为中国商业电影细胞的再生提供可能。这样的港片，犹有价值。
（图片来源于网络，侵删）
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