贺岁片里，他最不正经、却也最诚恳，是无敌好笑的保证。
演起正剧，他捂住几分的悲伤反而更有穿透力，让你不知不觉，跟着心酸。
葛优只是最好的喜剧演员？不，他是最好的演员。
2019即将过去，本期男孩俱乐部，搬出一位在中国境内无人不爱的年终嘉宾！
掌声有请著名瑜伽体位“葛优躺”的创始人、年年守在贺岁档陪伴一代人快乐长大的葛大爷
中国贺岁片始祖男孩
电影《甲方乙方》
“他们越不顺心，观众就越想笑。”- 葛优
62岁的葛大爷明明属鸡，却似乎和虎这个生肖更难舍难分。
他今年新上档的贺岁片叫《两只老虎》，演的角色也属虎，不仅如此，时间拨回22年前，让他一夜成名的贺岁片《甲方乙方》，庆祝的还是虎年。
《甲方乙方》的故事，从几个年轻人合伙开办“好梦一日游”业务，帮形形色色的人完成各种荒诞又真实的愿望开始。
脑门发亮、眼神无辜的葛优，也从这部电影开始，找到自己在大银幕上百试不爽的角色类型—— 倒霉又乐观，卑微又顽强，语出惊人却也波澜不惊 ，一张没什么表演痕迹的老百姓面孔，反倒总能制造出最出乎意料的喜剧效果。
比起大段大段撂台词，葛优的喜剧表演更无法取代的地方，是那些冷不丁出现的神态和反应。
比如对喜欢的女孩生气时，嘴唇微嘟，眼神低垂，脑袋匀速扭过去。
比如当喜欢的女孩伸手要葡萄时，不管三千二十一，先把自己的手指送上去——当然，被打枪也要面不改色。
再比如透过种种迹象终于发现，自己喜欢的女孩也喜欢自己时，要一边忍住得逞的笑意，一边简短地下一道评语：“哼，淘气！”
此外，总是乐呵呵的葛优还在片尾大红灯笼的渲染下，略带怅惘地留下一句流传至今的经典台词： “1997年过去了，我很怀念它。”
也正是从1997年的这部“贺岁片始祖”开始，葛优负责演、冯小刚负责导的京味讽刺喜剧，成为一年一度的春节保留配置。
这对黄金搭档的无敌程度，丝毫不亚于王家卫+梁朝伟。 在他们之前，“贺岁片”三个字只存在于香港电影里 ，模式左不过是大明星凑在一块热热闹闹、喜气洋洋，主题也不外乎“福禄寿喜”之类的吉祥话。
电影《没完没了》
冯小刚曾经这样评价葛优的喜剧表演： “他总是一本正经地演一个不着四六的人，也总是非常诚恳地说一些不着四六的话。”
“如果我们把喜马拉雅山炸开一道，甭多了，50多公里宽的口子，世界屋脊还留着，把印度洋的暖风引到我们这里来。试想一下，那我们美丽的青藏高原从此摘掉落后的帽子不算，还得变出多少个鱼米之乡？”- 电影《不见不散》
怕老婆的下岗工人、剧组跑腿的小喽啰、擅长倒卖的商贩、见风使舵的师爷……无论古今，诸如此类的“老百姓角色”，总能被他刻画得让人忘了是在看电影。
曾经还有人在国外电影节上，认真地询问导演，他是不是专门找来的业余演员。
电影《不见不散》
从1998年的《不见不散》、1999年的《没完没了》，到2001年的《大腕》、2003年的《手机》，再到2004年的《天下无贼》……
在他松弛、平实、甚至有点纯真的拿捏下，这些满嘴跑火车、心却往往很柔软的中年情话男孩，纷纷变得可爱了起来。
电影《天下无贼》
他似乎始终非常清楚，喜剧的内核其实是悲剧，于是透过这些让人啼笑皆非的误会、骗局、弯弯绕绕，我们总会忍不住盯着他并不英俊的笑脸，有 点心酸地感叹： 成年人光是喘口气活着，就已经真的很不容易了啊。
电影《卡拉是条狗》
亚洲第一个戛纳影帝
1994年，葛优和巩俐带着《活着》在第47届戛纳电影节
“生活中的哭都是有掩饰的。
只要是悲伤的哭，全都是避着人的。
你看父母为我们担心的时候，
不也是偷偷抹眼泪吗？”- 葛优
也许是因为他实在贡献了太多令人难忘的搞笑角色，以至于我们常常把他定位为一个喜剧演员，在年轻世代心里，甚至把他和“葛优躺”表情包划上了等号。
可是别忘了，早在26年前，他就凭借张艺谋的电影《活着》，成为亚洲第一位戛纳影帝。
他扮演的福贵从一个嗜赌如命的纨绔公子，变成被时代的洪流冲来冲去、丧失妻儿的小人物。其中几个最震撼人心的悲怆镜头，他不仅没有声嘶力竭地痛哭，反而艰难地挂着笑容。
电影《活着》
也许很多人都不知道，葛优这种看似毫无痕迹的“感受派”表演风格，恰恰得益于他在一个表演世家长大。
“地中海”还没形成的少年葛大爷
他的爸爸葛存壮，是演过《小兵张嘎》的1950年代著名演员，妈妈施文心也是北京电影制片厂的剧本编辑。
1988年，终于演到了电影《顽主》
可惜，因为天生长得有点“着急”，加上运气又不太行，好不容易才靠着小品《喂猪》考进文工团的他，一跑龙套就是许多年。
直到1988年，王朔的小说《顽主》要拍电影，他靠着这副冷面热心、吊儿郎当的样子意外地被选中，隔年还拿到了百花奖最佳男配角提名，这才把电影的饭碗拿稳了。
电影《赵氏孤儿》
比起被一板一眼的表演方法所困的学院派们，葛优总是更愿意把镜头前的自己交给本能。
拍《赵氏孤儿》时，他曾主动向陈凯歌提议，哭戏要背着拍更显真实，理由是“父母为我们担心时，也是偷偷抹眼泪的”。
《活着》时期的日本采访
即使当了几十年无可争议的“贺岁帝”，葛大爷也还是坚持相信， 自己的表演不是什么艺术，就是“给普通人看的东西”。
在《大腕》宣传期间，《纽约时报》想采访他，他说自己有别的事。剧组问他有什么事比上《纽约时报》还重要，他回答：“去大钟寺给父母家的阳台买块地板革。”
和老朋友姜文骑车车
被问到在好莱坞发展之类的话题，他也直接表示：“我发展什么去呀？我连英语都不会说， 把中国观众伺候好了就成了，更何况……这还没伺候好呢！ ”
误打误撞的街头穿搭偶像
一轮轰轰烈烈的时尚考古，让葛大爷领先时代的米色双排扣风衣，成了酷小孩们人人想要的超夯单品。
电影《大撒把》
其实回头检索一下葛大爷的早期电影作品，你就会发现，他根本从30年前就已经是一个无师自通的街头穿搭偶像了。
电影《顽主》
从1988年《顽主》里倔强的无业少年，到1992年《大撒把》里总是叼着烟、拿着相机的晃荡青年，他的行头几乎涵盖了今天街头时尚范畴里的一切智慧。
电影《不见不散》
彰显内心愤怒的slogan T恤、层出不穷的棒球帽、复古皮夹克和围巾的混搭……这其实都还属于他的初级技能。
电影《大腕》
到了千禧年前后，赶上他的贺岁片巅峰时期，City Boy风格的工装短裤、带有户外元素的登山鞋、硬核防风镜也都被他玩得游刃有余。
其实无论在哪个时代，大多数streetwear领袖人物，都曾是在工人阶级中长大的苦小孩。 用并不讲究的单品，混搭出独一无二的态度 ，恰恰就是他们的拿手好戏。
《编辑部的故事》
如此来看，无论是《编辑部的故事》里爱穿焦糖色工装夹克、戴贝雷帽的李东宝，还是《我爱我家》中靠一件松松垮垮的印花短袖留名历史的春生，时髦似乎都是冥冥之中的必然。✨
《我爱我家》
... ... ❄️
长大后的我们，
当然有了很多以前没有的快乐。
但他带给我们的那些幽默瞬间，
就像刚到手的压岁钱、漫天的烟火声、
穿上新衣服时的小小雀跃一样，
是我们每次觉得当大人好累的时候，
都忍不住想要投奔的温暖记忆。